经过多年的积累与发展，文化创意产业已成为上海服务业转型、升级中熠熠生辉的“明珠”。最近一段时间，上海文化创意产业活动亮点频出，文化部第五批“国家文化产业示范基地”上海独得三元、以“设计点亮生活”为主题的2012上海“设计之都”活动同给上海文创行业平添灵气、2012上海创意产业国际论坛云集行业大佬聚焦“整合创意产业链”……尽管有了长足的进展，本地文创行业发展依然面临多项瓶颈，如何优化融合创新的发展模式，如何为文化创意产业营造更完善的多层次融资平台，将是未来政府与行业人士“攻坚”的难题。
沪文化产业居全国前列
10月24、25日，文化部第五批“国家文化产业示范基地”的授牌仪式在上海举行。记者了解到，第五批“国家文化产业示范基地”共有69家，分别被全国各省市所平分，独中三元的上海在名单中十分抢眼。
据悉，截至目前，上海共有国家文化产业示范园区1家，国家文化产业示范基地13家，而此次上海世博演艺中心有限公司、上海淘米网络科技有限公司、上海宝山科技控股有限公司等3家公司获批，再次夯实了上海在国内文化创意产业领域内的领先地位。不仅如此，仔细观察新获批的“示范”企业，其运营模式皆有创新。
记者获悉，上海淘米网络科技有限公司成立于2007年10月，是领先的儿童娱乐公司，以儿童互联网产品的策划、研发、运营起步，推出国内第一个儿童网络虚拟社区。目前，淘米公司旗下运营多款面向6-14岁儿童的互联网产品，拥有近两亿注册用户，其中儿童虚拟社区《摩尔庄园》于2010年获得了由新闻出版总署颁发的中国政府出版奖。
淘米网CEO汪海兵表示，目前，淘米品牌正在向多媒体平台延伸，推出电影、动画、图书、影像等多元化娱乐内容，以淘米旗下儿童虚拟社区《摩尔庄园》、《赛尔号》改编的动画电影登陆全国影院，还通过授权的方式推出多品类儿童产品，包括玩具、文具、童装、电教产品、食品饮料等。从某种意义上说，淘米的经营模式类似于中国的“迪斯尼”。
2011年6月9日，淘米网络科技有限公司所属的集团公司在美国纽交所成功上市，为公司下一步创新发展打响了知名度，同时也拓展了融资渠道。或许正是淘米成功的运作模式与行业影响，它成为此次获批的示范基地中唯一一家民营企业。
无独有偶，上海宝山科技控股有限公司也是一家富有创新精神的文化产业。隶属于大场镇的上海宝山科技园是由上海市政府、宝山区政府授牌的高新技术产业园区。2008年，宝山科技园创建了国内首个动漫衍生产业主题园区——上海动漫衍生产业园，并且推出了国内首个动漫行业品牌——“动漫大场”。目前园区已聚集了国内外动漫文化企业200多家，形成了动漫原创、动漫出版、动漫游戏、动漫生活和动漫文化等五大领域的产业集聚。同时，为了适应产业和发展的需要，该动漫园还积极为企业搭建服务平台，从2009年开始先后构筑了“中国动漫衍生产业高峰论坛”，建立了上海动漫衍生产业孵化器、上海动漫游戏产业创业苗圃和上海动漫衍生产业公共服务型平台等全市性的产业服务平台，形成了该地动漫产业快速发展的良好态势。
宝山区副区长陶夏芳告诉记者，这仅仅是宝山科技控股有限公司构筑“动漫衍生产业链”的开端，接下来，宝山科技园准备创建第二个产业“园中园”——移动互联网产业基地。园区将充分发挥已形成的动漫平台优势，通过与高校联手实行“产、学、研”战略合作、引进在国内甚至于国际上具有较大影响力的互联网龙头示范企业、打造移动互联网基地的核心群等方式，吸引移动互联网行业的企业入驻园区，聚集一批互联网、移动互联网、IPTV、数字电视、互联网电视、手机软件开发及运营的企业，全面推动“文化大场”的建设。
事实上，经过多年的沉淀与积累，目前上海的文化创意产业集聚已有了从量变到质变的可能，产业的集群效应亟待更上一层楼。资料显示，2011年，上海的文化创业产业实现总产出6429.18亿元，产业增加值约达1940亿元，比上年增长15.8％，占上海国内生产总值的10.02％，其对全市经济的贡献率更达到15.5%。
产业的快速发展，除了有赖于行业企业的不懈努力，不断梳理、完善的政府扶持体系也功不可没。为了推动文化创意产业发展，上海市政府重新理顺体制机制，努力做到“一个班子统筹、一个规划指导、一个目录统计”，初步形成了部门合作、市区联动、合力推进的工作格局。市、区两级成立了文化创意产业推进领导小组及办公室。不仅如此，市政府还出台了《上海市文化创意产业发展“十二五”规划》及《上海市文化创意产业分类目录》，建立起全市统一的文化创意产业统计指标体系和统计数据发布制度，为全面了解文化创意产业的行业全貌、引导行业健康发展发挥了重要作用。
另一方面，市政府也鼓励区县、社会力量进一步支持文化创意产业发展。在这种推动下，各区县纷纷加快制定文化创意产业发展规划、设立产业扶持资金、探索特色发展模式，将发展文化创意产业作为区县工作重点予以推进，区县产业发展定位越发清晰，产业布局不断优化，初步实现“1+1>2”的效应。
淘米公司发端于上海，其创始人表示，当时公司选择在上海落户是看中上海的经济、商业环境，以及政府的支持，“我们从2007年开始就没有离开过这个地方，创意园区的氛围很好地帮助了淘米融入这个城市。”5年时间，该公司从3人成长为650人的企业，良好的外部环境也成了支持发展的重要因素。而宝山科技园的成立与发展更是与宝山区政府的支持密不可分。正是在区级政府“创新转型”的想法下，该园区才利用三年多的时间，利用大场镇现有的存量土地，进行功能开发；同样的，也是在政府的扶持下，该园区获得了宝山区政府、大场镇政府和宝山科技园协会支持商务楼宇的产业扶持政策，从产业转型前的化工业、仓储业集中地区，变成动漫品牌云集的文化产业聚集区。
上海文广局相关人士表示，文化部对“国家文化产业示范基地”的授牌旨在通过先进文化企业的示范和辐射作用，引导促进各地文化产业持续健康快速发展，不断提高文化产业的总体实力和竞争力。从这个角度来说，“国家文化产业示范基地”的多寡从侧面反映出一个地方文化产业的发达程度，上海能在这方面居于全国前列并不容易，这与政府的推动扶持政策不可分。
科技助推产业崛起
业内专家表示，所谓文化产业，是指为提升人类生活尤其是精神生活品质而提供的一切可以进行商品交易的生产与服务。从广义上看，传媒、卡通、影视、娱乐、游戏、旅游、教育、网络及信息服务、音乐、戏剧、艺术博物馆等都是文化产业璀璨的一员。
2011年，我国文化产业总量规模稳步提升，产业结构逐步调整。2011年，全国电影票房达到131.15亿元，较2010年增长28.93%，其中国产影片票房占全年票房总额的53.61%；新闻出版产业全年总产出超过1.5万亿元，新建国家级新闻出版产业基地5个；互联网和移动网游市场规模进一步扩大，全年国产网络游戏备案585款，同比增长超过200%。而互联网媒体与移动媒体等新兴模式在文化产业中的崛起，更是令人瞩目的焦点。
在上海，与科技融合，同样是当地文化创意产业的特色路径，也是核心竞争力之一。其中，数字出版、网络文化、动漫游戏等体现文化和科技融合的业态贡献巨大。
成立于上海的PPS网络电视是目前全球最大的网络电视服务商。2008年6月，PPS成为央视网首家奥运合作伙伴，在2008北京奥运期间，同步在线直播奥运赛事。在行业人士看来，这是奥运历史上第一次运用互联网、移动新媒体进行赛事转播，对网络视频行业具有重要意义。
对此，PPS相关负责人表示，除网络电视播放器外，PPS在2010年底开通“PPS娱乐圈”社区产品，并于2011年11月推出UGC产品，提供速度更快、上传文件更大、画质更高的原创视频分享体验。2012年2月，PPS首创“娱乐豆商城”，通过用户积分激励模式进一步扩大“视频2.0”发展模式，融合社交，携手电商，推动视频+社交整合营销加速发展。2012年7月PPS“爱频道”测试上线，改革影视产业传统模式，组建视频新生态圈。
更多地利用新媒体作为载体，传播文化产品，已成为大多数行业人士的共识。10月16日，淘米网推出《赛尔号》IOS版。随着iphone和Ipad越来越普及，IOS版《赛尔号》也于近期出现。相关人士表示，《赛尔号》的主要受众群体是8-14岁的儿童，他们对新的传播方式接受度良好，如果企业不迅速跟上，就会丢失掉市场份额。
据了解，上海文化与科技的融合起步较早，媒体、出版、演艺等传统产业很早便在探索文化科技创新之路。而依托网络、多媒体等前沿技术，一批新兴业态也正快速成长。统计显示，当前上海占全国网络视听服务市场的份额达70%，占网络游戏服务市场份额近50%，动漫产业产值（2010年）达51亿元。此外，在网络财经服务、网络电子商务、网络休闲娱乐服务、网络远程教育服务等新兴领域，上海也都保持了全国领先地位。
与此同时，一批批创新能力强的文化科技企业不断涌现出来。世纪出版、新华传媒、盛大文学等企业，积极与电子阅读器科技企业对接，逐步形成“数字出版转档、内容平台搭建、电子阅读器终端设计制造与销售”的新型产业链。百视通公司去年成功上市，成为我国国有新媒体领域的第一个上市主体。据统计数据，目前，上海在A股和海外市场上市的文化创意企业已有12家，在全国各省市中名列前茅，其中，文化科技企业占多数席位。
北京大学文化产业研究院副院长向勇表示，“文化和科技的融合”从目前来看仍需要解决一些问题：比如说，处理好融合转化的方式问题，平衡好内容审查和专利保护的双重矛盾。以知识产权保护为例，侵害知识产权的行为要在一定时间内才能显露，受害主体大多在短时间内难以察觉，举证困难，诉讼周期长，维权成本高。因此，除了国民知识产权观念的培育，还需加强司法保护的力度，比如可以引进台湾地区知识产权公诉人机制。
此外，也需处理好融合氛围的培育问题，平衡好内容创意人才、文化科技人才、文化经纪人才和小微文化企业的复合集聚。从全球创意指数来看，爱尔兰的都柏林，荷兰的阿姆斯特丹，之所以能够超过伦敦、巴黎、柏林，成为欧洲的文化之都、科技之都，是因为具备了科技创新、人才集聚最重要的环境包容度，得益于多元文化的培育。
文化企业仍面临“融资难”
近两年，在外需不振、制造业竞争力与市场同时受挫的情况下，国内投资环境也发生了变化。资本市场沉寂、房地产市场低迷、艺术品等新兴投资领域大起大落……与此相比，文化产业却因为政府的支持与推动，成为“集宠爱于一身”的朝阳产业。
为了推动中国文化产业发展，中央政府先后出台了《文化产业发展第十个五年计划纲要》、《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》、国务院《文化产业振兴规划》、文化部《关于加快文化产业发展的指导意见》等政策文件。2011年10月25日，中共十七届六中全会发布了《中共中央关于深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》，明确提出了将把文化产业建成我国的支柱产业，确立了以深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣、建设社会主义文化强国的宏伟方向。《文化部“十二五”时期文化改革发展规划》于2012年5月10日正式发布，《规划》指出，将推动文化产业成为国民经济支柱性产业，并提出包括特色文化产业发展工程在内的九项重点产业工程。
上述一系列政策的出台实施，推动中国文化产业开始高速发展。而文化产业也被投资人士视为是回报前景最好的行业之一。业内专家表示，当代社会各种产业利润主要靠领先的自主创新和技术进步来实现，而文化产业正是自主创造和技术含量高的一个门类；加上政策因素和市场因素的作用，文化产业的资本盈利率比较高，文化产业领域投资热将会长期存在；最后从消费角度看，文化产品是与日俱增的消费热点。
不过，文化创意企业的融资之路并未因此而“一路畅通”，“轻资产、无抵押”的先天不足始终困扰着企业，即使看到了“钱景”诱人，企业却仍很难说服银行、担保公司等金融机构给予资金支持。
日前，上海举行文化产业与金融对接会议，20多家影视企业、6家银行、4家担保机构和区县代表济济一堂，为文化产业与金融业的进一步融合发展提供思路。会上，上海激动网络副总裁彭亮表示，文化企业在发展过程中，十分需要资金支持。比如说，内容版权的投入、采购，设备的更新改造等等，这些资金从目前来看大多数还是依靠银行，因为其利率较低，但如何通过银行风险审查的确是个难题。
上海恒润数码影像负责人也表示，公司有建造4D影院的计划，但此类工程项目都有周期，多需要事前垫资，这就会造成资金链紧张。“今年我们签订的合同金额已达2.1亿元，新购土地建设，就要有相应的建设支出。目前我们跟多家银行都有洽谈，但感觉‘轻资产’的问题始终很难解决，不仅贷款额度受限，还需要担保融资，比较复杂。”
某动漫企业经理表示，虽然“轻资产”是无法规避的缺陷，但银行等金融机构也可以转换思路，更多从文化企业角度出发“量身定做”产品。“文化企业虽然没有很多的房产可以抵押，但却拥有很多版权、股权、商标等资产。银行可以用其抵押，这也代表了文化企业的实力。”
到会的金融机构纷纷表示，他们已针对文化企业的特点，推出或尝试新的贷款产品，如文化名人无限连带责任担保贷款、针对文化园区的“未来租金质押”融资模式，甚至可以为某个文化企业或项目量身定做融资方案。考虑到文化产业未来十年仍是高速发展期，相信未来会有更多银行在这些方面着力，提供更完善的融资类产品。比如，2011年上海银行支持文化企业贷款规模约9亿元，为电视剧《誓言今生》、《三进山城》、《独臂刀》和舞台剧“ERA时空之旅二”《境界》等4个项目提供授信贷款共计4310万元；北京银行上海分行2011全年为13家企业提供2.2亿元贷款；浦发银行为16家企业提供10亿元贷款；交行上海市分行为5家企业提供10亿元贷款等。此外，不少银行还推出了针对企业和园区的金融服务项目，满足了众多中小企业的个性化需求。
对此，酷贝拉负责人王跃表示，目前银行还存在一个问题，即分行与总行看待文化企业的风险有所不同，这种差异往往导致企业与各地分行都谈妥了，却在审核时被总行否决了，因此同一家银行之间的信息共享以及对具体贷款案例的沟通还应该有所加强。
除了金融贷款支持，政府也拟给予文化企业更多政策上的资金扶持。据悉，目前上海大量涌现民营中小文化企业，公共政策已充分理解文化领域民营中小企业的特殊性。比如民营实体书店、艺术院团等，他们虽然在知识、文化和艺术传播上有重要作用，但却是一种利润微薄的商业形式。从今年1月1日起，上海文化创意产业中广告服务、会展服务、商标著作权转让服务等纳入本市营业税改征增值税试点，试点文化创意企业数量占全部试点企业比重接近1/4。
版权交易市场亟待完善
在拓宽融资渠道上，完善版权产业与金融资本的对接也是一个新的命题。不少业内人士建议，应建立版权产业二级市场，增加文化企业融资能力。
据悉，文化产权交易所作为版权产业的二级市场，其提供的金融服务将会助推版权产业的发展。但因为文化产权交易所的发展乱象丛生，2011年12月30日，中宣部、商务部、文化部、国家广电总局、新闻出版总署联合发布《关于贯彻落实国务院决定加强文化产权交易和艺术品交易管理的意见》，拉开了整顿文交所的序幕。所幸的是，这一轮整改并未波及上海文化产权交易所和深圳文化产权交易所。这份文件的第五点提出：“国家重点支持上海和深圳两个资本市场成熟、产权交易基础好的城市设立文化产权交易所作为试点，经批准可以进行文化产权交易方式探索，积累经验，发挥示范引导作用。”
以上海文化产权交易所为例，在国家政策的引导下，其承担着国家级文化产权交易平台和国家级文化投融资综合服务平台两个重要的职能。文化产权交易、股权转让、私募引进、文化企业上市培育、登记、结算、信托等均为其业务。
上海文化产权交易所通过创新交易品种和交易手段，形成了多层次文化资本市场。记者了解到，上海作家协会将电影剧本《春华秋实》、中篇小说《遇见一百个女孩》、长篇小说《女红》3个项目作为首批重点项目，在上海版权服务中心进行著作权登记，同时也在上海文化产权交易所进行线上信息发布，寻找合作方。在上海书展版权产业馆内，上海文化产权交易所推介的动画片《Ben10歼灭外星怪》、《龙太子之神奇的七巧板》、《姜子牙之尚湖传说》等7个重点项目吸引了诸多投资机构的主动咨询。
“总的来说，版权属于私权领域，它的归属权是非常清楚的，目前争议不大。”中央财经大学文化创意研究院执行院长魏鹏举表示。他提出了版权的归属权问题，比如，写一个剧本，搞一个研发，这些属于私权领域，“但是谈到文化资源的利用，就会遇到理论上的困惑，经常有人说，我们有功夫，有熊猫，但是我们没有《功夫熊猫》，《功夫熊猫》属于私权领域，是产业化创造的结果，但是功夫和熊猫其实都属于文化资源，但文化资源属于公共领域。”
如何把属于公共领域的文化资源变成可以进行产业化开发、经营的知识产权？魏鹏举指出，创意的知识产权化是比较容易的，但文化资源的知识产权化在理论上还存在一些争议，因为文化是群体性的创造或生活方式的体现。他认为，实现文化资源的产权化和资产化对产权交易所来说是一个挑战。
有市场人士指出，在说到出版、影视剧和动漫的时候，投资人首先必须了解产品，知道钱投进去之后怎么获得收益。虽然有很多投资人对文化产业跃跃欲试，但是他们不敢投，必须懂行才行。所以，版权的跨界交易需要着力进行二级交易平台的建设，将版权与金融资本放在一个标准化的市场上进行交易，这是版权产业发展的助推器。
