他博采中国民间文化艺术，致力于中国声乐学派的创立，被誉为“中国古诗词演唱第一人”；
他曾以一首民族风浓郁的《挑担茶叶上北京》唱响大江南北，让亿万听众记住了他的名字。他将古典诗词在音乐领域发扬光大，代表作《枫桥夜泊》等家喻户晓。“新中国十大男高音歌唱家”之一、“全国听众最喜爱的歌唱演员”“中国金唱片奖”获得者都是他；
他的歌声让世界小提琴大师梅纽因竖起大拇指：“真有中国味道！”西班牙歌唱家多明戈更是亲热地搂住其肩膀，连连称赞：“中华民族声乐最有代表性的人物之一，打开了歌唱新境界。”著名音乐学家田青给予其“一人千腔”的极高评价；
他，就是温籍著名歌唱家姜嘉锵。
入秋的北京，已有丝丝寒意，记者来到姜嘉锵家中，刚一进门，就听到了温暖、熟悉的乡音，“温州人吧？”
眼前，这位温和儒雅的耄耋老者，面色红润，说话声如洪钟，不疾不徐，讲到兴致处不忘高歌一曲，诗词歌赋信手拈来。身旁的夫人金家勤静静聆听，眼神中不时流露出爱与敬佩之情。
现年83岁高龄的姜嘉锵，对歌唱艺术的追求从未间断，舞台上、院校里，依旧有他忙碌的身影。前段时间，他应邀担任中国声乐艺术节专家委员会名誉主席，即席讲话时念念不忘——“中国声乐一定要走出自己的路，唱出中国人自己的美。”
这些年，热衷公益演出的姜嘉锵辗转各地，分享自己的所得，他满怀深情地说：“我这一生，都在探索中国声乐艺术，为创立中国声乐学派做出尝试性实践，我们中国人要找到自己文化的根，让全世界都认可中国歌曲，这种认可并不是对于文化特色的猎奇，而是真心佩服我们继承了传统！”
“家乡繁盛的民间音乐是
我最初的音乐启蒙”
“能有今天的一点作为，离不开家乡的养育。”
刚一落座，姜嘉锵便骄傲地自报家门，“我生长在瑞安，是家乡繁盛的民间音乐让我得到了最初的音乐启蒙。”他坦言，自己没受过专业的系统训练，是靠自学摸索而成。童年里此起彼伏的温州童谣、山歌、鼓词、渔歌乃至叫卖声，与家乡的人文山水共同滋养着他的成长，家乡文化对他影响至深。
小时候，姜嘉锵家住瑞安城关。祖父姜之楣，好读书，善书画，清末官至金陵卫戍副司令，有《姜芷叔先生诗集》存世，其耕读传家的理念对后嗣影响深远。4岁，别人还在牙牙学语的年纪，姜嘉锵就跟在姑父项吾田（瑞安先哲项湘藻后代）身后学念《千家诗》，而且用瑞安方言吟唱得有板有眼，摇头晃脑自得其乐。
那时的姜嘉锵，喜欢听歌，只要街上有唱莲花落、道情卖艺的，他就从街这头跟到那头，忘了吃饭时间。曲调悠扬的鼓词、商贩们的吆喝声，在他听来都是悦耳的“街头音乐”。
上了小学，姜嘉锵就会唱不少歌了。老师教的，他一听就会，还在温州大大小小的舞台登台演出，崭露头角成为当地的“歌唱新星”。
从温州中学毕业后，姜嘉锵被保送到杭州化工学校（浙江工业大学前身），热爱歌唱的他当上了学生会的文艺部长。“当时我唱歌，还有一种民族感情在，许多抗日、解放战争和抗美援朝时期的歌曲带给我慷慨激昂的力量。”
1954年毕业，姜嘉锵被分配到大连化工厂担任助理工程师。别人下班都去玩了，他却站在宿舍的阳台上唱歌，唱到思乡抒情曲时，总是泪流满面。
在这家全国最大的化工厂里，姜嘉锵是重点培养对象。然而，他却义无反顾地抛下了别人眼中的金饭碗。
1956年10月2日，《旅大日报》上一则中央歌舞团的招生信息带走了姜嘉锵滚烫的心。他拿着软磨硬泡才从单位开出的介绍信，直奔考场……拿到通知书的那天，激动得一夜未眠：“从来不敢奢望的梦想居然要实现了！”
去年，姜嘉锵受邀录制中央电视台音乐频道的《音乐人生》，他回到家乡，走街串巷，坐在儿时常玩的大榕树下，操着一口标准的瑞安方言，和邻里们话家常。谁能想得到，当年的幼童，因为单纯对音乐的喜爱和模仿，与中国声乐结下了不解之缘，还成为一代名家。
这些年，姜嘉锵坚持演出，上到国家大剧院，下到贫困山区的田间地头，到处都是他的舞台。前不久，他还专程回到瑞安举行了自己的中国古典诗词演唱会。现场，他再次以“瑞安人”的身份亮相：“故乡永远是我的根！”
“遍访名师，十八般武艺
样样学，唱歌也是唱文化”
《温州民间音乐考》《查阜西琴学文萃》《纳兰词笺注》……姜嘉锵的书柜里，整齐摆放着上千册书籍，他对民乐、诗词的钻研，可见一斑。
“中国应创立自己的声乐学派，让中国声乐艺术立于世界。”
对于上世纪50年代声乐界的“洋土之争”， 姜嘉锵主张一定要把本民族的审美取向、艺术追求体现在歌唱中，不管是西洋唱法还是民族唱法，把中国歌曲唱好了，就是中国唱法。
初入行的姜嘉锵敏而好学，踏上了孜孜以求的艺术苦旅。他觉得中西方的发音方法和声韵规律差别很大，要想唱出地道的中国好声音，首先得研究普通话，甚至是各地方言的发音，而最重要的是要立足于本国的文化之根，“唱歌也是唱文化！”为此，他遍访名师，十八般武艺样样学——
上世纪50年代，跟随古琴大师查阜西学唱琴歌《苏武思君》，渐渐思路大开：中国民歌和中国古典诗词的吟唱存在着一种天然且必然的联系，两者都承载着悠久的中华文明……
上世纪60年代，走南闯北，四处采风，向昆曲专家傅雪漪学唱《九宫大成》中的《大江东去》，学习了青海花儿、四川民歌、内蒙长调以及二人转、京韵大鼓等等民歌和地方曲艺，还在浙江婺剧团呆了一年，跟着老艺人吊嗓子、练功夫。半年后，就在《朝阳沟》中出演男一号，以惟妙惟肖的“金华腔”博得了戏迷们的喝彩。
1965年，姜嘉锵和一批文艺工作者受周恩来总理派遣，参加抗美援越战争的文化工作队，经常一天演出七八场，一场两小时。在一年的前线战地生活中，受到了艰苦磨练。
文革时期，团员们都被下放到农村种水稻，耽搁了不少“业务”，但姜嘉锵每天坚持练声，一点没耽误。后来，以尖子演员的身份借调到中央芭蕾舞团。1972年美国总统尼克松访华时，中央芭蕾舞团为他演《白毛女》，剧中的“杨白劳”便是他唱的。
上世纪70年代后期，常跟随岳父——京剧研究大师金宗鼐去拜访国学大师启功，聆听古典诗歌音韵知识，学习吟诵古诗词，还拜访“一代词宗”夏承焘，向语言学家郑张尚芳请教古汉语。甚至，拜妻子金家勤为“师”，为的是能时时纠正略带南方口音的普通话……
除了学堂之上，对传统音乐入迷至深的姜嘉锵还随时随地向民间学习，他每到一个地方，就喜欢观察当地人的文化生活，学习他们吟唱时的语言造型、表现手法、神情体态。“我曾在西湖边偶遇一位老人。他拎着鸟笼，边走边用地道的杭州方言低声吟唱，悠然自得，很有味道。我被迷住了，悄悄跟在后面，欣赏许久，后来将他的吟唱揉到了自己的演唱里……”
正是因为唱歌爱动脑子，所以唱出的歌也就不一样。一首耳熟能详的《茉莉花》，姜嘉锵就能唱出好几个地区的民歌韵味……痴迷于中国传统文化的他还独辟蹊径，借助古诗词的神韵，将中华民族艺术风格与现代科学发声技法相结合，形成了独特的个人风格。他坚信，只有升华了的民族艺术才能成为真正走向世界的标杆！
“为创立中国声乐学派，
我还在努力探索中”
辽阔又细腻的《草原恋》，融入戏曲味道的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》……上世纪70年代末到21世纪初，姜嘉锵录制了500多首民歌和中国古典诗词歌曲。今年7月，他的个人专辑《姜嘉锵歌唱艺术》在国家大剧院首发，收录了265首歌曲、41段视频、14个光盘、108首古典诗词曲谱等。这是他从艺62年来歌唱艺术的精华，体现了姜嘉锵古典诗词歌曲重韵味、民间歌曲重风情的艺术追求，也见证了古诗词歌曲在中国的发展轨迹。
“不管是古诗词歌曲或是现代题材民族风歌曲，是原始的音调还是现代新作，我都有一种想法:要有‘新意’。”这是姜嘉锵的“执念”。每首新歌拿来，他都会做大量的案头工作，仔细琢磨唱词、意境，感受创作者的心境，然后细致到演唱的曲直平弯、吐字的涩与顺、真假声变换……为的是运用丰富多彩的艺术表现手法赋予歌曲新生命。
采访中，姜嘉锵饱含深情地唱起《枫桥夜泊》，声音柔而不弱，把一缕淡淡的客愁点染得朦胧隽永。其实，这首被业界誉为绝版的名作大有门道——首句“月落乌啼”柔曼从容，由远而近，“啼”字又似一唱三叹，如涟漪远送，消失在夜色中……又因曲作者是四川人，曲中必有蜀地文化的风韵，所以加入了四川方言，唱出来别有风味。而在演唱《诗经》名篇《关雎》时，则走起了京戏小生的台步，举手投足风流倜傥，其间还运用了书法中的“顿笔”，在某些字上稍加停顿，而后悠然放开，将“音断情不断”演绎得无以复加……
“古诗词不仅语言美，它的音律韵味、声调平仄都有声乐的内涵，要把这些灵魂深处最美的东西唱出来才能感动人。”姜嘉锵的演唱使许多古词焕发了勃勃生机，他把诗歌里的形象、声乐的色彩变化和各种表演方法，当成了毕生的研究课题。
“文化是相通的，把中国的传统文化用在演唱上，中国味就更浓了。”虽然没有时间学习其他传统技艺，但姜嘉锵常看书画展览，欣赏雕塑、太极拳，还爱跟文学爱好者交谈……他谦虚地说，自己的艺术生涯，是不断向博大精深的中华文化深入学习的过程，也是不断向优秀的前辈、同行学习的过程。为创立中国声乐学派，他还在努力探索中。
日常生活中，姜嘉锵和金家勤“夫唱妇随”，相濡以沫50余年。这位曾经的女高音歌唱家、晚清皇族后裔总是他的第一位听众，在互相切磋技艺之余，还为他安排好所有的业务活动，就连出版的《姜嘉锵歌唱艺术专辑》，也由她一手包办。在她眼中，“高调唱歌，低调做人”是姜嘉锵艺术人生的真实写照。“不管是小学老师也好，文化馆馆员也罢，只要别人拿过来的作品他都会唱；收学生也几乎是‘零门槛’，谁跟他学，他都高兴！”
多年来，姜嘉锵应邀到中央音乐学院、中国音乐学院、中国艺术研究院、国家大剧院等各大“音乐殿堂”、专业院校讲学，被誉为“学者型艺术家”“国宝级艺术家”。从歌唱家戴玉强、吴碧霞到众多无名的青年歌手，他都乐于授之、导之。学生们无不感慨，不仅学习了演唱方法，更增加了古典文学修养。
2009年，姜嘉锵在瑞安成立了“姜嘉锵古典诗词演唱传承基地”，并常常返乡，授业解惑。当地的院校师生、文化馆馆员都成了他的学生。
“我们‘80后’唱了一辈子的经验不能白白浪费了，我愿意倾囊相授，希望更多年轻人能潜心中华民族声乐艺术，将中国声音唱出个性、韵味，唱出中国美。”
清喉流音深浅唱，三声起落高低情。对音乐的痴迷、对中国传统文化的热爱，已经刻进了姜嘉锵的灵魂，融入了他的歌声里。
